OT und Gesundheit
Der orientalische Tanz bietet ein sinnliches, ganzheitliches Körpertraining, welches zu einer sehr beweglichen, geschmeidigen Körperpräsenz verhilft. Haltung, Gleichgewicht, und Körperwahrnehmung verbessern sich. Der Beckenboden wird mit trainiert. Der OT ist geeignet für Menschen jeglichen Alters. Unabhängig von der Figur können die positiven Auswirkungen erfahren werden. Bauch–, Bein und Rückenmuskeln werden gestärkt, die Wirbelsäule wird in einzigartiger Weise mobilisiert, weil in jede Achse bewegt, Verspannungen lockern sich, Blockaden der Wirbelsäule können gelöst werden, Rückenschmerzen bessern sich sehr oft, verschwinden "tanzend". Becken, Hüfte-, Illiosakralgelenke, Wirbelsäule und Schultern erfahren neue Beweglichkeit.Mit den Shimmies, Kicks, lässt sich ein Kardio Training vollführen. Die Koordination mit den dem OT eigenen Isolationen wird zur Herausforderung, die Synapsen „verkabeln“ sich neu. Hinzu kommen die beim Orientalischen Tanz eingesetzten Requisiten, wie Schleier, Stock, Zimbeln, Fächer, welche die Koordination noch mehr fördern.Facettenreiche Arm – und Handbewegungen umrahmen den Tanz.Für Muskeln sind drei Eigenschaften wichtig: Kraft, Ausdauer, und Geschmeidigkeit.Manche Trainingsmethoden fördern nur eine davon - Tanzen verbessert alle drei.Tanzen ist gut fürs Gehirn: studierst du neue Tänze ein, vernetzen sich die Neuronen.

OT und Emotionen
Tanzen entlastet von innerem Druck und Stressgefühlen. Das Glückshormon Endorphin wird ausgeschüttet. Entspanntes Tanzen fördert psychische Ausgeglichenheit, die Atmung verbessert sich, die Energie kann frei fliessen, innere Blockaden können gelöst werden. Speziell der orientalische Tanz ist bestens geeignet, um sich sinnlicher, gelenkiger, geschmeidiger zu fühlen.Er ermöglicht kreative Begegnungen mit der eigenen Weiblich-, oder Männlichkeit. Das Körperbewusstsein wird verbessert, das Selbstbewusstsein gestärkt, die Sinnlichkeit angeregt.Das Tanzen mit Schleier, Stock, Zimbeln, Fächer ect. lässt zauberhafte, kraftvolle, klingende, stolze Momente entstehen. Mit dem Tanz dem Körper eine „Stimme“ geben, sich ausdrücken.Zitat: Als ich mit dem orientalischen Tanz begann, fühlte sich das an wie ein nach Hause kommen in den eigenen Körper. Tanzen wir ohne Grenzen. Fühlst du dich angesprochen? Dann bist du herzlich willkommen zu einer kostenlosen Probelektion. Bitte vorher anmelden.

Der Weg des orientalischen Tanzes
Wie fand der orientalische Tanz den Weg zu uns… Der orientalische Tanz hat weit mehr an Tiefe zu bieten, als der umgangssprachlich verwendete Klischee Begriff Bauchtanz vermuten lässt. Diese klischeebehaftete europäische Wortschöpfung wird diesem Tanz und seiner vielfältigen Ausdrucksweise nicht gerecht. Im Orient werden verschiedene Begriffe gebraucht, z.b.: Raqs Balady, so wird der eher ländliche Stil bezeichnet, er spiegelt die Seele des Volkes. Oder Raqs Sharki, wörtlich übersetzt: Tanz des Ostens, er ist die verfeinerte, vielseitigere Variante. ExpertInnen fanden Hinweise, dass diese Tanzkunst ursprünglich aus Indien stammt. Von da fand sie ca. ab dem 5. Jahrhundert den Weg nach Westen. In den Ländern des vorderen Orient sei daraus allmählich der orientalische Tanz in seiner heutigen Form und in Spanien der Flamenco entstanden. Daher erstaunt es nicht, dass die Frauen anfangs den Flamenco ohne Fussarbeit tanzten. Der orientalische Tanz ist eine Kunstform, analog dem Ballett, Flamenco oder dem Modern Dance. Seine Vielfalt besteht aus unzähligen spezifischen Schritten, Bewegungen, Isolationen, und Shimmies, schönen Armbewegungen, sowie das Tanzen mit Requisiten. Es ist mir im speziellen ein sehr grosses Anliegen, dass der zeitgenössische orientalische Tanz die Anerkennung erhält, die ihm gebührt. Die Bewegungsabläufe des orientalischen Tanzes erfordern eine hohe Körperbeherrschung, die Tänzerin erreicht in der Regel erst nach Jahren eine mittlere "Reife", und die Bühnenreife erst recht meist erst nach vielen Jahren. TänzerInnen welche diesen wunderbaren Tanz in gebührender Weise gelernt, trainiert, leidenschaftlich und die Tiefe suchend perfektioniert haben, performen ihn als Kunstform auf kleinen und grossen Bühnen.sie sind getragen von echten Emotionen, getrieben von der Freude an diesem wundervollen Tanz, die ihrem Körper eine "Stimme" geben und den Dialog suchen mit den Menschen, um die Freude, die sie beim performen empfinden, weiter zu geben.So bekommen die Zuschauenden denn auch eine Tanz Form zu sehen, die einmalig ist – mit diversen Requisiten wie, Schleier/Doppelschleier, Stock, Kerzentablett, Zimbeln, Säbel, Federfächer… es lassen sich wirbelnde, erdige, magische, akzentuierte, dramatische, und zauberhafte Sequenzen kreieren. Diese Momente lösen staunen, Ergriffenheit und Begeisterung aus.Wird gar noch mit live Musik performt, die arabische Musik kennt eine Vielzahl von wunderschönen Instrumenten, bewegen sich Performende und Musiker*Innen in neu geschaffenen Räumen, welche eine völlig neue Dimension eröffnen – eine Dimension, in welcher sich die Energien aller Anwesenden noch mehr verdichten, ein aussergewöhnliches Erlebnis – jedes Mal wieder Neu und anders.